Cristianismo en contra del rock

Cuales son los “filtros Bíblicos”, a través del cual, cualquier música tiene que pasar antes de llamarse "Cristiana" (Efes. 5:18, 19,; Colos. 3:16). la música, en su todo, tiene que contener la doctrina correcta:
a) Los versos tienen que ser lo suficientemente claros, como para comunicar la verdad correctamente, y ellos tienen que ser coherentes con la revelación bíblica (la sana doctrina ) las palabras deben estar centradas en el Señor Jesús Cristo y tendrán como objetivo animar y mover la voluntad para la sujeción práctica a Dios en todas nuestras actividades personales. La mayor parte de la música contemporánea cristiana ya puede desecharse, en base a los textos solamente. De hecho, aunque éstos estén audiblemente claros, la preeminencia de las doctrinas falsas y la visión poco profunda de la persona y la obra de Jesús Cristo es, terrible.
b) La melodía y el arreglo - El significado de la palabra Salmo originalmente denotaba un pellizcar o golpear con los dedos un instrumento con cuerdas. Solo después asumió el significado de música sagrada, cantada con acompañamiento musical. (Vinés Expository Dictionary of New Testament Words). Nuestros salmos y los arreglos musicales, son los ingrediente vitales del término que nosotros llamamos "música". Esto pasa, porque en ésta área, somos personas generalmente más ignorantes. La experiencia científica, ha mostrado claramente que los tonos musicales y los ritmos, aun sin los versos, pueden causar reacciones físicas y emocionales en que, el oyente no tiene ningún control. Los arreglos de la música cristiana contemporánea, con sus tiempos y con sus notas disonantes, son casi imposible de distinguirla de lo secular, uno se tiene que preguntar si se corroe la espiritualidad en favor de la carnalidad. Una persona siempre tiene que preguntarse esto, cuando se está a punto de escuchar música cristiana: ¿estimula la "carne" al "esparcimiento " o estimula el espíritu para alabar al Señor?
c) El carácter de nuestros himnos, o el carácter de la música, es el componente más oscuro. El carácter de mucho de lo que se llama música cristiana se puede definir como carismático, irreverente, universalista, idealista, superficialmente religioso, neo evangélico, impresionista, ostentoso y de tantas otras maneras. ¿Cuál es el carácter de la música y de un concierto cristiano dónde, cualquier mensaje que se presenta viene puntualizado por estridentes guitarras, bombas de humo y una atmósfera en general de frivolidad? Y además el carácter de la música no siempre es comprensible al momento de oírla, puede tener un efecto más insidioso sobre el creyente. La tolerancia o la aceptación de las falsas doctrinas pueden surgir fácilmente de la exposición continua a este tipo torcido de la música. El carácter de la música cristiana, se adopta fácilmente por los oyentes, y esto puede llevarlos a la base sólida de la Palabra. La música digna del nombre "Cristiana", debe estimular en cambio a las emociones compatibles con la verdadera espiritualidad, la respuesta apropiada a Dios y Su Palabra.
El Origen de la música Rock
El origen de la música Rock y del término "Rock n'roll" son muy interesantes. En los primeros años de la década del cincuenta, un disk-jockey llamado Alan Freed, fue uno de las primeras personas blancas en involucrarse en el " rhythm & blues", que fue el directo predecesor del Rock.. La genealogía completa del Rock es: del voodoo, el jazz, el blues, el Rock. ( David Tame, The Secret Power of Music, pp. 187-204). el rock'n'roll ha sido un tipo de fusión entre el rhythm & blues y la música country y western.. Freed fue uno de los primeros blancos en tocar este nuevo tipo de música en su programa radiofónico, y estaba muy perplejo, sin saber como llamarlo, porque obviamente necesitaba un nuevo nombre. Él había recibido algunas noticias excéntricas de como las personas jóvenes reaccionaban a este nuevo tipo de música, y al tener que darle un nuevo nombre, a la nueva música, decidió usar el término que las personas de color acostumbraban a usar en el barrio para describir el sexo hecho en el asiento de atrás de un automóvil. Así fue que el término rock'n'roll se acuño.
En contraste con el verdadero origen del Rock el grupo musical cristiano Petra declara en los versos de una de sus canciones que Dios ha sido la fuente del rock'n'roll:
Dios te ha dado el rock'n'roll
lo ha puesto en el corazón de todos
Si tu ama su sonido
no te olvides de su inspiración
Tu puede volver atrás
Tu puede cambiar el camino.
Parece trazar un paralelo entre el intento de" Cristianizar" la música Rock y el de" Cristianizar" las variadas practicas paganas en la Roma del cuarto siglo después de Cristo. Tales practicas religiosas, de origen babilónico, fueron introducidas por el emperador Constantino en 313 Después de Cristo, en su esfuerzo por hacer que el cristianismo sea aceptable a los paganos de la época. De esta manera nació el Santo Imperio Romano. Las fiestas paganas fueron adaptadas al cristianismo y como consecuencia, muchos símbolos y ritos usados por los paganos fueron reinterpretados y adaptados a la fe y practicas cristianas. La Cristianización de las costumbres, símbolos y ritos paganos se realizó para que los paganos pudieran convertirse al cristianismo sin en realidad dejar sus ritos y viejas creencias.
¿No habrá hecho la iglesia de hoy, quizás, la misma cosa, al adoptar, reinterpretar y" Cristianizar" la música Rock, en el esfuerzo por hacer más aceptable el Cristianismo a las personas jóvenes que están fuera de la iglesia? ¿Se hace mas cristiano con el simple cambio de terminología y con poner el Nombre de Cristo delante de algo? ¿Nosotros, no tenemos que convocar a los no salvados fuera del secularismo y llevarlos al arrepentimiento y santificación, en lugar de imitar sus maneras de hacer?
El Rock "Cristiano" es hijo del Rock secular. Intenta hacer el mensaje Cristiano mas posible al mundo, usando un método que pertenece al mundo . El Carismático los Neo Evangélicos han buscado de cristianizar la música Rock, mezclando lo sagrado con lo profano, para atraer a las personas jóvenes. ¿Ellos razonan "para ganarlos para Cristo, tenemos que hablar el mismo idioma". Pero cuándo los atraen, a que cosa los atraen? Aun el mensaje mas suave o tenue de salvación se pierde en este proceso. Con este razonamiento, se podría "Cristianizar" el alcohol, poniendo el mensaje del Evangelio en las botellas de licor y publicitarlo como método de atraer los borrachos a Cristo. Un buen fin, no justifica en absoluto el uso de medios no escriturales.
Muchos en la iglesia, hoy creen, que es necesario tener un "ángulo" correcto de presentar el Evangelio a un mundo hostil. Esto, ha llevado al evangelismo, a uso de variadas estrategias. La iglesia, imita casi todas las modas seculares. El Rock pesado, el Rap, el graffiti, la danza de descanso, el cuerpo desarrollado, (físico culturismo), el romper ladrillos, platos de hielo etc. (el karate), la gimnasia rítmica, el baile interpretativo, el humor del espectáculo etc. todas estas cosas y tantas otras se han agregado al repertorio evangelístico. Todo esto, no es otra cosa que el puro hedonismo, bajo la mentira de la vestidura religiosa. Muchos dicen que "sin un argumento, el mensaje evangélico no llegará a las personas, y por consiguiente, si nosotros no lo adaptamos a la moda de nuestros días, no podemos esperar que tenga éxito".Así que, estas iglesias modernas creen que es necesario planear y programar estas cosas para atraer a los no creyente, los que no pueden ser persuadido con la simple Verdad que es revelada.
Los grupos que hacen Rock "Cristiano", casi siempre dice que el propósito de su música es para evangelizar y / o entretener. Aun cuando las Escrituras describen canciones populares, o de trabajo, o de batalla etc., la Biblia enseña que el propósito que Dios aprueba en el uso de la música, es principalmente para la alabanza y la adoración y para la edificación y la enseñanza de las doctrinas Bíblicas (Éxodo 15:1, 2, 20, 21,; I Cron. 15:27, 28,; 16:9, 23,; II Cron.. 20:21, 22,; Salmo 95:2; 105:2; Hechos de los Apóstoles 16:25; Efes. 5:18, 19,; Colos. 3:16). más de cincuenta salmos se han dedicado al jefe de los músicos para ser usados en la adoración a Dios, en los cielos, los veinticuatro ancianos y los seres angélicos usan la música en la adoración (Rev. 5:8).
Aun cuando la música sagrada pueda tener un propósito evangelístico (Salmo 96:1-3; 108:3), en las Escrituras no se usa principalmente para esto. De hecho, no hay versículo alguno que declare, "Canta el Evangelio de Cristo". La Palabra nos dice que prediquemos. Dios pueden usar la música ciertamente para traer a alguien a Cristo, pero en algún punto, debe haber una presentación del Evangelio. Nuestra música es principalmente la expresión de una vida llena de Espíritu Santo, y no se ha hecho para el uso y consumo del mundo. Nosotros parecemos tan deseosos de cantar nuestros himnos al mundo, que no dudamos de ponerlos en su lengua vernácula, mientras pensamos que todo es evangelístico.
Así que, aun cuando no hay nada de malo con los versos, el arreglo y el carácter, y los efectos producidos por el Rock "Cristiano", uno se tiene que preguntar porque los autoproclamados evangelistas – los que entretienen persisten en el uso de su música, considerando que no existe un precedente bíblico claro. En las Escrituras, la música se menciona más de 800 veces, pero la música nunca se usó para el entretenimiento o para la evangelización directamente o por algún otro propósito. En la Biblia, la música es principalmente usada para la alabanza y adoración a Dios (I Cron. 16:9, 23,; II Cron. 29:30; Salmo):11; 30:4; 33:2, 3,; 47:6; 135:3; el etc..), o a Satanás (Daniel 3:4, 5, 7, 10, 15,; Éxodo 32:17, 18).
¿Además, dado que los rockeros religiosos dicen casi siempre, que ellos están intentando atraer simplemente a los no creyentes, por qué no van entonces directamente al campo secular, dejando el llamado a la Iglesia?, ¿Por qué preocupárce por aquellos ya salvados? Naturalmente ya sabemos la respuesta,: el ochenta por ciento de sus entradas provienen de fuentes cristianas como las librerías, iglesias etc.
Jesús dijo que cuando fuese levantado, Él habría atraído a todos los hombres a sí mismo. ¿Entonces por qué los músicos cristianos creen que ellos pueden atraer a los no creyentes usando la música y los métodos del mundo, cuándo el único efecto de todos esto es estimular la carne y las emociones en lugar del amor hacia Dios?
Cuando las personas hablan en general del mal que produce el Rock secular, se refieren normalmente a los mensajes satánicos que sutilmente están ocultos en las mentes de los oyentes, a través de un proceso llamados "back - masking". La teoría detrás de este procedimiento es que los mensajes grabado por debajo de la audición normal (los mensajes oídos cuando se pasa la cinta al revés), son percibidos por el inconsciente, pasando a la mente racional y en algún punto en el futuro pueda ejercer una influencia en la mente del oyente. Esta idea del inconsciente que recibe directamente los mensajes a través de los mecanismos perceptivos peculiares y después los pasa a la mente racional o consciente está basada en la teoría, totalmente sin crédito, de Freud. Sin cualquier crédito porque nunca se ha podido comprobar neurológicamente, ni prácticamente. Además la teoría del inconsciente de Freud está en directo conflicto con la Palabra de Dios que es conciente y evolucionadamente orientada.
Nosotros no dudamos que se hayan grabado mensajes en back – masking , pero no existe alguna prueba capaz de demostrar que la mente humana pueda recibirlos, su efecto en la conducta humana es evidentemente inexistente. De hecho, hace algún tiempo, se incriminó al grupo de Rock Sacerdote de Judas, el haber causado el suicidio de dos personas jóvenes que se mataron al parecer después de haber escuchado los mensajes subliminales grabados en sus discos. ¡El grupo no se ha encontrado culpable, no porque no se habían grabado los mensajes en back-masking en sus discos, (de hecho si estaban grabados), pero porque la evidencia científica presentada en la corte ha subrayado que tales mensajes no tienen ningún efecto!
Visto esto, es muy inquietante el hecho que algunos grupos de Rock cristiano han adoptado este método en sus discos, pero reemplazando el mensaje subliminal negativo con un mensaje" Cristiano", bajo la mentira se desnuda el "evangelismo" subliminal. Más bien, alguien ha declarado que, a su entender, el Espíritu Santo mismo ha introducido el mensaje subliminal en sus discos. ¿También asumiendo su ignorancia en el hecho que el back masking no funciona, ellos están declarando que prácticamente el Espíritu Santo tiene que acudir a estos subterfugios para salvar a los no creyentes? ¿Ellos creen quizás que la Palabra de Dios, predicada claramente, ha perdido la habilidad de salvar a los pecadores?
El hecho que la música puede usarse para el mal, está claro en las Escrituras. Lucifer fue creado con una gran abundancia de talento musical que evidentemente debía ser usada en dirigir a las criaturas angélicas en la adoración a Dios (Ezequiel. 28:13). La caída de Lucifer, evidentemente ha traído a una perversión a la música, de manera que, el uso impropio de la misma fuese ofensiva a Dios (Amos 5:23; 6:5). El hecho que la música tiene una influencia notable en las emociones o en el estado de animo de una persona esta enseñado claramente en las escrituras (I Sam 16:15-17, 23,; II Re 3:15).
A pesar de esto, algunos estudiosos de la Biblia siguen diciendo que la música es amoral (en lugar de moral, o inmoral), y que no puede por si sola inducir a las personas a pecar. Cada uno tiene el derecho a la propia opinión, pero la búsqueda científica indica exactamente lo opuesto (y no mencionando las Escrituras apenas citadas). Al fin Allan Bloom , (un no creyente) en su libro The Closing of the American Mind, hace algunas observaciones interesantes sobre los efectos morales de la música en las personas (el pp. 68-81).
"Nada es más singular en esta generación, que su dependencia de la música... Hoy, una gran mayoría de personas jóvenes entre diez y los veinte años de edad viven para la música... La música Rock anima las pasiones y propone modelos de vida que no tiene ninguna relación con la vida diaria de estas personas jóvenes... es sospechoso de la dependencia de la música Rock, particularmente en el caso de ausencia de una fuerte, contra tendencia tiene el mismo efecto que tienen las drogas.
Platón tenía mucho por decir alrededor de la moralidad de la música desde su punto de vista filosófico. En su Republica, Platón dedica considerable tiempo al rol de la música en la vida política y moral. Su enseñanza dice simplemente que el ritmo y la melodía, acompañadas por el baile, son las expresiones bárbaras del alma. Bárbaro y animal. La música constituye el medium del alma humana en su condición mas exaltada, en el asombro y en el terror. No sólo es irracional, pero, incluso es hostil a la razón. Aun cuando se agregan los versos razonables, ellos son totalmente subordinados y determinados por la música y por las pasiones que produce... Armado con la música, el hombre es capaz cabalgar sobre el pensamiento racional. De la música han nacido los dioses, y ellos educan a los hombres con su ejemplo y con sus mandamientos.
En la Roma antigua, Platón pidió censurar la música porque tenia temor de que los" ciudadanos" fuesen corrompidos por ella y fuesen conducidos ser indulgentes en las emociones inmorales.
El David Tame, otro no creyente, en su libro escrito en 1984 “ The secret power of music”, (El poder secreto de la Música), no sólo demuestra la naturaleza moral de la música, pero revela una intensa búsqueda médica, que demuestra efectos destructivos de la música Rock, sea en la mente como en lo físico.
Haciendo un comentario sobre el origen moral de la música Rock, Tame dice":...una cierta encrucijada estaba poniéndose gradualmente de manifiesto entre la nueva" música" y el estilo genérico del Jazz y el Rock. Se comenzaba a ver que las diferencias técnicas entre la considerada música seria a saber la llamada, jazz, rock y todas las otras formas de la música moderna eran menos importantes que el factor básico y eso que el elemento esencial filosófico era mas o menos el mismo: el hedonismo y la anarquía. pag. 103).
En el mundo del rock, el dinero es el elemento esencial en que todo circula, y por consiguiente la música no se dirige hacia arriba pero si al mas bajo común denominador. ¿La verdadera pregunta que el mundo realmente se hace: se venderá? lo normal artístico no podría ser menos relevante. ( pag. 116)
Si nosotros recorriésemos toda la tierra en la búsqueda de lo mas agresivo, malévolo y sin ninguna duda la música malvada en existencia, ciertamente no se encontraría nada que supere la música voodoo ... originado como el acompañamiento en los rituales satánico y orgías, la música voodoo es la quinta esencia en la maldad de sus tonos... Sus múltiples ritmos, en lugar de integrarse en un todo coherente, son seguido de un cierto conflicto entre ellos... Lo que es cierto, es que escuchando esta música está inmediatamente limitado por su sonido crudo y furioso... Musicólogos e historiadores están de acuerdo que los ritmos tribales africanos se trajeron a América y se transmitió al estilo de música que después fue llamado jazz. Porque el jazz y el blues fueron los padres del rock'n'roll, esto también significa que existe una línea descendente de las ceremonias del voodoo de África, a través del jazz, al rock'n'roll y a todas las otras formas de música de hoy (el pag. 189-190).
Por una parte, los mayores y los tradicionalista: tienen la convicción de que la música influye en el carácter y la sociedad, y por consiguiente el artista tiene el deber moral y constructivamente responsable y no inmoral y destructivo. Por otro lado, los materialistas: desconociendo la responsabilidad y la necesidad de juzgar los valores, por consiguiente no les preocupa el resultado de sus sonidos. Esta segunda consideración contiene, no sólo la vanguardia radical sino la masa entera del jazz de los músicos del rock, ciertamente mas popular y culturalmente influenciable. Quién tiene la razón?... ¿Es verdad o no, que los modelos de vida siguen a los modelos de música? ( pag. 136). Tame citas entonces una búsqueda exhaustiva que apoya la tesis de los tradicionalista: que la música, en general, puede ser y específicamente el rock influye en el cuerpo y en la naturaleza moral del hombre.
A la pregunta, "El cuerpo físico del hombre, es influenciado por la música"?, la búsqueda científica de hoy responde en seco con un sí. No hay una sola función del cuerpo que no pueda influenciarse por los tonos musicales (los arreglos)... La música ha demostrado que tiene influencia sobre la digestión , la secreción de los órganos, la circulación, la nutrición y respiración. Se ha descubierto incluso que los circuitos nerviosos del cerebro son sensibles a los principios armónicos" (el pag. 136).
Los investigadores han descubierto que acordes consonantes y disonantes, a intervalos diferentes y otras particularidades de la música, producen un profundo efecto en el pulso y en la respiración, a según, si su ritmo es constante, o interrumpido y agitado. La presión de la sangre se baja por los acordes sostenidos y se levanta por los acordes vivaz y repetidos. También se ha descubierto que la tensión en la laringe esta influenciada por la melodía, que algunos estímulos musicales tiene efecto negativo sobre los músculos del sistema óseo, que los ritmos del Rock pueden causar la pérdida del perfecto ritmo cardíaco y que algunos ritmos pueden causar enfermedades raras conocida como" epilepsia"" musicogenica" (hay 76 casos documentados hasta fines del 1984), eso causa un tormento tal que ha empujado a sus víctimas al suicidios u homicidio. Podemos ver claramente que la música influye en el cuerpo de dos maneras diferentes, con los efectos que el sonido produce en las células y los órganos, e indirectamente, influyendo en las emociones, que a veces se vuelven influenciables en numerosos procesos biológicos corporales (el Pág. 137).
Julis Portnoy también ha descubierto que la música no sólo es capaz "de cambiar el metabolismo, influir en la energía muscular, alzar o bajar la presión de la sangre e interferir con la digestión, sino que ha resultado que tiene mas éxito haciendo todas estas cosas con efectividad, que cualquier otro estimulante, pueda producir en nuestros cuerpos" (pag.138), La musicóloga Alice Monsarrat, indica que "precisamente es en este punto en que el rock resulta potencialmente peligroso s. Esto sucede porque, para mantener un sentido de bienestar e integración, es necesario que el hombre no este sujeto a los ritmos contrarios a su cuerpo, sino a los ritmos naturales de su cuerpo." (pag. 199).
Una búsqueda exhaustiva se ha dirigido a examinar los efectos de la música en la vida no-humana: es decir la animal y vegetal. Paradójicamente los experimentos en las plantas concerniente a los efectos de la música sobre la vida, son mas convincente que los experimentos sobre los seres humanos; la música influencia sobre la vida biológica incluida la humana. Esto pasa porque en los experimentos con las plantas los efectos del pre condicionamiento subjetivo de la mente tiene su reacción subjetiva a la música, o a los sentimientos por la música, o a los gustos personales, están evidentemente removidos. Si se puede demostrar que la música (los arreglos) pueden influenciar las plantas, entonces tales efectos deben ser las causas directa de la influencia de los tonos y ritmos musicales que actúan directamente en las células y en los procesos biológicos de la vida. (También es evidente que es muy más fácil seguir un experimento científico controlado en las plantas que con los seres humanos).
Los resultados de la búsqueda en las plantas son sólidamente a favor de los tradicionalista. No sólo la música rock detiene el crecimiento de una variedad de plantas, sino que tocando durante mucho tiempo, se produce su muerte. Incluso mas extraordinarios son los descubrimientos del Dr. T. C. Singh, responsable de la sección del departamento de Botánica de la universidad de Annamalia, en India. Sus experimentos no sólo han mostrado que las formas musicales y algunos instrumentos (específicamente la música clásica y el violín) causan un veloz crecimiento en las plantas, pero que las generaciones siguientes de las semillas de estas plantas incorporaron en sus componentes genéticos (el ser mas grande, mas desarrollado mayor follaje etc.). Probablemente el mismo resultado pueda producir la música mala, obviamente en el sentido opuesto. El posible significado del resultado de los descubrimientos del Dr. Singh deben poner en sobre aviso a los fanses de la música rock (pag 141-145).
En sus comentarios finales sobre las raíces de los estilos y ritmos musicales, David Tame, un no creyente, con una perspicacia espiritual a menudo carente en muchos creyentes de hoy, toma posición contra la música rock: "mas allá de cada forma abusiva del sonido, es la música del rock el problema principal que nosotros tenemos que afrontar hoy... Es un fenómeno global; una pulsación incesante y destructiva que llega desde América y Europa a Africa y Asia.El efecto en el alma humana, es hacer casi imposible, el verdadero silencio interior y la paz necesaria para la contemplación de las verdades eternas... Es muy necesario, al día de hoy que alguien se atreva a ser diferente y separar del grupo que ha vendido su propia vida y personalidad a este sonido.. Yo creo firmemente que el rock, en todas sus formas, es el problema critico que nuestra civilización tiene que afrontar... si piensa sobrevivir" ( pag. 204).
Para el mundo es imposible separarse de la ilusión y de los placeres carnales; no tiene el deseo ni el poder de hacerlo aunque lo desee. ¿Pero qué razón nosotros los cristianos tenemos para ignorar la orden del Señor, salir fuera del mundo y estar separado? Nosotros adoptamos la música del mundo en todas sus formas destructivas (el arreglo y el carácter), nosotros agregamos los versos cristianos a ellos y pensamos que estamos haciendo un servicio a Dios y que somos el testimonio de santidad al no los creyentes.
Las recientes búsquedas médicas que plantean la moción de la no-neutralidad presunta de la música: El Dr. El John Diamond, ha dirigido una búsqueda exhaustiva en los efectos médicos causados por la música. Él ha notado que el hombre es un ser rítmico en lo concerniente a la el respiración, la pulsación cardiaca, el pulso, el lenguaje y el andar, y que cuando el ritmo de la música responde a lo natural de ese cuerpo, produce un estado de éxtasis, de prontitud reactiva y de paz, y que da energía a la mente y al cuerpo, facilitando el equilibrio y el autodominio. (Estos descubrimientos de nuestros días, confirma lo que dice la Biblia – (l Sam 16:15-17 y 23).
El Dr. David Nobel, otro doctor y autoridad reconoce los efectos de la música, ha dirigido una extensa búsqueda en la coincidencia de los ritmos musicales con los del cuerpo humano. Él escribe que: "El ritmo del rock contiene disonancia armónica y la desarmonia melódica, mientras se acentúan los ritmos fuerte con el golpe. De hecho, el ritmo llamado" anapestico" que se forma por dos golpes breve, uno largo seguido de una pausa y que es usada por muchos músicos rockeros, es directamente el opuesto al ritmo natural cardíaco y arterial del hombre . Este ritmo causa una pérdida inmediata de energía muscular."
El Dr. Diamond confirma los descubrimientos del Dr. Nobel y agrega que tal ritmo" anapestico" potencia el enojo, baja el rendimiento, aumenta la iper actividad y crece la debilidad muscular. También admiten que para medir el stress y el enojo objetivamente ambos en parte sea tecnológicamente problemático, no así, para medir la fuerza muscular que es en cambio precisa y tiene los requisitos de la confiabilidad científica y es por consiguiente estadísticamente significante.
El poder que la música tiene para comunicar esta demostrado en un artículo de David Mazie, "Music's Surprising power to heal", publicó en el número de agosto de 1992 en el Reader's Digest . "La música reduce la tensión del personal en la sala de cirugía", dice el Dr. Clyde L. Nash Jr,... y ayuda a los pacientes a relajarse." Él usa la música clásica como Vivaldi y Mozart, El Dr., Nash es uno de los tantos médicos que yo conozco que están descubriendo que la música, usada al lado de las terapias médicas convencionales, ayuda al enfermo en el proceso de recuperación. 

Que es Delicious

Delicious

es una aplicación muy fácil de usar y administrar y sirve para guardar tus páginas favoritas, agregarles una descripción y etiquetarlas para que sea muy fácil encontrarlas.Tiene muchas ventajas:Es online y no perderás las direcciones guardadas aunque formatees tu ordenador ya que estarán subidas a la Red. Esto supone que también podrás acceder a tus páginas favoritas desde cualquier ordenador.En Delicious cualquier persona puede ver los enlaces que has almacenado. Gracias a esto y las etiquetas que añadas, se construye una red en la que puedes ver qué personas tienen agregados los mismos enlaces que tú, lo que te permite encontrar gente con intereses similares. Las páginas se va archivando por temas, lo que te asegura encontrar todas las páginas que te interesen de un tema concreto de forma muy fácil. Si no deseas que otros vean tus páginas favoritas tienes la posibilidad de hacer tu listado de forma privada.

Delicious ha sido adquirida por Yahoo y es una página rápida de cargar, accesible y tremendamente fácil de usar.Delicious (antiguamente del.icio.us, pronunciado en inglés dilíshes [dɪˈlɪʃəs], significa en es pañoldelicioso)es un servicio de gestión de marcadores sociales en web. Permite agregar los marcadoresque clásicamente se guardaban en los navegadores y categorizarlos con un sistema de etiquetado denominado folcsonomías (tags). No sólo puede almacenar sitios webs, sino que también permite compartirlos con otros usuarios de del.icio.us y determinar cuántos tienen un determinado enlaceguardado en sus marcadores.Uno de los secretos de su éxito sea quizás la sencillez de su interfaz, usando HTML muy simple y un sistema de URLs legible. Además posee un flexible servicio de sindicación web mediante RSS y unaAPI que permite hacer rápidamente aplicaciones que trabajen con del.icio.us.

Símbolos Patrios

La bandera de Colombia

Consiste en un rectángulo dividido en tres franjas coloreadas con los colores primarios, ocupando la superior la mitad de éste. El pabellón de Colombia tiene su origen en la composición tricolor creada en 1801 por el General venezolano Francisco de Miranda, precursor de la independencia latinoamericana, quien describía en su diario militar el uso de los colores primarios como bandera para representar a las naciones latinoamericanas que en aquel entonces estaban en proceso de independencia y terminó representando a Colombia.

El amarillo: Simboliza las grandes riquezas naturales de Colombia y nuestros suelos. 

El azul: Simboliza el cielo y los 2 mares que nos rodea. 

El rojo: La sangre que a lo largo de la gesta de Independencia, derramaron los héroes.

El escudo

El Escudo de armas de la República de Colombia está dividido en tres franjas horizontales: 

La franja superior Sobre campo azul, lleva en el centro una granada de oro abierta y graneada de rojo, con tallo y hojas de oro. A cada lado de la granada va una cornucopia de oro inclinada, vertiendo monedas hacia el centro la del lado derecho, y frutos propios de la zona tórrida la del lado izquierdo. La granada denota el nombre que llevaba esta república, y las cornucopias, la riqueza de sus minas y la feracidad de sus tierras. 

La franja del medio En campo de platino, lleva en el centro un gorro frigio enastado en una lanza, como símbolo de la libertad, (El platino, metal precioso, propio de nuestro país). 

En la franja inferior: Está el Istmo de Panamá que hizo parte de Colombia en el pasado, con sus dos mares adyacentes ondeados de plata, y un navío negro, con sus velas desplegadas en cada uno de ellos. Este El cóndor simboliza la libertad. De su pico pende una corona de laurel verde y en una cinta ondeante, asida del escudo y entrelazada en la corona, se lee sobre oro con letras negras: Libertad y Orden. De cuatro astas inclinadas que surgen del escudo (dos al lado derecho y dos al izquierdo) cuelgan cuatro banderas nacionales que lo rodean Las banderas están enlazadas en la parte inferior.

Flor nacional

La orquídea es la flor Nacional. Concreta mente. Lleva este nombre en honor del naturalista Colombiano José Jerónimo Triana

Fue escogida como flor Nacional según un concepto emitido por la Academia Colombiana de Historia en 1936, aún cuando no ha sido consagrada oficialmente por ley. Está calificada como la flor más bella del planeta.La orquídea fue elegida por la belleza de las mujeres de Colombia.

Ave nacional

El cóndor de los Andes es el ave emblemática del escudo de Colombia. Es el ave voladora más grande del mundo. Con sus alas desplegadas llega a los 3,4 m y su longitud de pico a cola es de 1,6 m. Su peso puede llegar hasta 12 kg. Se ve como símbolo de fuerza y salud.

Árbol nacional

La Palma de cera. Alcanza alturas hasta de 70 metros. Crece entre los 1700 y 3200 msnm de altitud dentro del ambiente de selva nebulosa (su abitad) en la vertiente oriente occidental de la Cordillera Oriental. Su género hace referencia a la serosidad blanca que recubre su tallo. Fue escogida como árbol nacional de Colombia por la comisión preparatoria del III Congreso Suramericano De Botánica, celebrado en Bogotá en 1949. Posteriormente fue adoptado oficialmente como Árbol Nacional mediante la Ley 61 de 1985.

Himno nacional

Himno de la República de Colombia surgió de una poesía escrita por el Presidente colombiano Rafael Nuñez con el fin de rememorar la independencia de cartagena. La música fue compuesta por el italiano Oreste Sindici  en 1887 a solicitud del actor José Domingo Torres. La melodía fue estrenada el 11 de noviembre de 1887, fecha de conmemoración de este acontecimiento y posteriormente presentada a las principales autoridades el 6 de diciembre del mismo año. Fue adoptado oficialmente como himno nacional de la República de Colombia mediante la Ley 33 del 28 de octubre de 1920, durante el mandato de Marco Fidel Suarez. El músico norte santandereano Jose Rozo Contreras revisó las partituras y preparó las transcripciones para la banda sinfónica, la cual fue adoptada como versión oficial del himno nacional mediante el decreto 1963 del 4 de julio de 1946.este himno contiene 11 estrofas.

Natalia Herrera Wagner

Nací el 26 de Enero de 1996 en Zipaquirá. He estudiado en el liceo integrado de Zipaquirá desde el grado tercero de primaria.Vivo con mis dos padres mi abuela materna y mis tres hermanos, dos hermanas ( Yesica y Tatiana)   y un hermano (Sebastian), soy la mayor.Vivo en San Carlos, Me gusta ir a comer helado, salir con mis amigos, ir a cine, ir a 
acampar.Me disgusta que hablen mal de mis amigos



Maria Alejandra Gutiérrez Sánchez

Nací el 9 de Febrero de 1996 en zipaquirá, vivo con mis dos padres una hermana (Denis) y mi hermano (Andres).Estudie en La República del Brazzil colegio que era solo femenino, el cual se unifico con La Institución Educativa Departamental San Juan Bautista de la Salle en la que estudie desde grado segundo de primaria , en esta realice  hasta dos grados 9 y ahora estudio en El liceo Integrado de zipaquirá.
Pretendo estudiar Diseño gráfico de preferencia en la Universidad Nacional, me gustaría poder ir a Japón. 

Mariana Pajon

 

Mariana Pajón Londoño.

 

Obtuvo medalla de oro en ciclismo BMX en los Juegos Olímpicos de Londres 2012, consiguiendoasí su primer galardón olímpico y el segundo oro de toda la historia olímpico de colombiana.¹ Por haber sido medallista en los Juegos, el Gobierno colombiano la condecoró con la Cruz de Boyacá. Además de campeona olímpica, Mariana ha sido ganadora de varios campeonatos mundiales, nacionales (colombianos y estadounidenses), latinoamericanos y panamericanos, entre otros.

Campeonato Mundial de BMX :       Mariana se coronó campeona mundial de BMX, categoría élite femenina, el 30 de julio de 2011, en el Campeonato Mundial de BMX celebrado en el Hekla Park de Copenhague, Dinamarca.En las pruebas contrarreloj del campeonato, Mariana obtuvo medalla de bronce al quedar en tercer lugar, siendo superada por la británica Reade Shanaze y la australiana Caroline Buchanan. En las competencias, sin embargo, tuvo un mejor desempeño. En efecto, durante la ronda clasificatoria se llevaron a cabo tres rondas de competencia para cuatro grupos de competidoras. Mariana compitió en el cuarto grupo, logrando el primer puesto en las tres rondas (el mismo logro fue obtenido por Reade Shanaze y Sarah Walker, del primer y segundo grupo, respectivamente) y clasificando junto a otras 15 deportistas a las semifinales. En las semifinales, las competidoras se distribuyeron en dos grupos, cada uno de los cuales tuvo una competencia única; de cada grupo clasificaban cuatro personas a la final. Mariana obtuvo el primer lugar en su respectiva carrera con un tiempo de 38.491 segundos. Las demás clasificadas a la competencia final fueron las neozelandesas Sarah Walker y Klaus Lieke; las estadounidenses Arielle Martín y Amanda Gievin; la francesa Magalie Pottier; la lituana Vilma Rimsaite y la checoslovaca Jana Horákova.

Mariana ganó la carrera final con un tiempo de 37.621 segundos. El segundo puesto fue obtenido por Sarah Walker (38.095 segundos), y el tercero por Magalie Pottier (38.396 segundos).

Tras su victoria, Mariana se estableció como una opción fuerte para ganar medalla de oro en los Olímpicos de Londres 2012.

Temporada 2011/2012

Durante esta temporada, Mariana ganó los siguientes certámenes en la categoría Elite femenina:

Fecha	Competencia	País	Clase
2011/10/21	Juegos Panamericanos	MEX	5
2011/11/26	Válida Latinoamericana (jornada 1)	COL	4
2011/11/27	Válida Latinoamericana (jornada 2)	COL	5
2012/02/11	North American Championships	USA	3
2012/02/12	Gator Nationals	USA	4
2012/07/08	Stars N Stripes Nationals	USA	5

Juegos Panamericanos de México

El 29 de septiembre de 2011 se dio a conocer que Mariana sería la abanderada de la delegación colombiana en los Juegos Panamericanos de México, que se llevarían a cabo del 14 al 31 de octubre del mismo año.

En los mencionados juegos, Mariana, quien para entonces se encontraba en el cuarto puesto del ranking mundial de su especialidad deportiva, se adjudicó la medalla de oro de BMX en la categoría élite femenina. En efecto, en la carrera final recorrió la pista de 400 metros en 40.118 segundos, derrotando a la estadounidense Arielle Martin (42.659 segundos), la argentina María Gabriela Díaz (42.971 segundos) y las demás competidoras. Esta medalla, obtenida en una reserva forestal de la periferia sur de Guadalajara llamada el Bosque de la Primavera, sería la octava medalla de oro que Colombia tendría en la historia de los Panamericanos.

Victorias en los Estados Unidos

En febrero de 2012, Mariana obtuvo la victoria, en un solo fin de semana, de dos importantes competencias en los Estados Unidos: el sábado 11 ganó el North American Continental Championship, convirtiéndose en la campeona de América del Norte, y al día siguiente consiguió el primer lugar en los Gator Nationals. La dupla de victorias causó que la deportista ascendiera hasta el segundo puesto del ranking mundial de la UCI, quedando por detrás de la americana Brooke Crain.

Copa Supercross y lesión
 

En marzo de 2012, Mariana sufrió una caída durante las rondas clasificatorias de la primera carrera UCI BMX Supercross de la temporada, que se celebró en Chula Vista, California, debido a lo cual no pudo continuar en la competencia. A causa del accidente, la deportista sufrió una leve fisura ósea y la ruptura de un par de ligamentos en uno de sus hombros, por lo que se vio obligada a dejar las pistas por un mes.

Juegos Olímpicos 2012

La clasificación de atletas para los Juegos Olímpicos se basó en el ranking UCI entre el 8 de mayo de 2010 y el 31 de mayo de 2012, que a su vez se calcula con base en los resultados de cada nación en competencias de todo el mundo. Al momento de asignarse los cupos para las olimpiadas, Colombia se encontraba en el quinto puesto del ranking femenino, por lo cual recibió un único cupo a los juegos. Dicho cupo sería ocupado por Mariana, quien de ese modo debutaría en este tipo de competencias.

Mariana fue elegida como abanderada de Colombia para la ceremonia de inauguración de los Juegos por medio de un concurso organizado por el Comité Olímpico Colombiano. En dicho concurso, los colombianos podían votar por uno de varios candidatos, todos ellos deportistas de muy buen desempeño competitivo. La joven recibió un porcentaje de votación mayor al 40%. 

El 10 de agosto, Mariana obtuvo medalla de oro en la final de BMX femenino en los Juegos Olímpicos con un registro de 37.706 segundos, convirtiéndose así en la segunda deportista en obtener dicho galardón en la historia del deporte colombiano. La medalla también sirvió para que la participación del país en los Olímpicos de 2012 se consolidara como la mejor de toda la historia nacional. La actuación de la ciclista durante el día fue calificada de "brillante", al haber terminado en el primer puesto en las tres rondas de clasificación de las semifinales.

Mariana también fue la abanderada de Colombia en la ceremonia de clausura de los juegos.

 

Guns N' Roses-Yesterdays

RoCk

El RoCk                  

El rock es un genero musical del siglo XX y de la época contemporánea del cual nacen cada uno de los diversos géneros musicales derivados del Rock and roll. Suele interpretarse, entre otros muchos instrumentos que normalmente se adicionan, con guitarra, batería y bajo y algunas veces, instrumentos de teclado como el órgano y piano.

El primitivo rock se deriva de gran cantidad de fuentes, principalmente blues, rhythm and blues y country, pero también del gospel, jazz y folk. Todas estas influencias combinadas en una simple, estructura musical basada en blues «que era rápida, bailable y pegadiza».

1954-- Un desconocido joven llamado Elvis Presley graba la canción That's all right Mama, la cual según la revista Rolling Stone es la primera canción de rock and roll de la historia, en un comienzo Elvis no llega a un gran público. Es en el año 1956 cuando comienza el fenómeno de Elvis y con ello el fenómeno del rock and roll, los movimientos pélvicos, bailes, atractivo físico y versátil voz, hacen llegar a Elvis a lo más alto de la música popular, siendo denominado, El Rey o Rey del rock and roll. Años 50.

Años 1960-- Beatlemanía e invasión británica Surgen The Beatles ( banda conformada por John Lennon Paul McCartney, George Harryson y Ringo Star ) y la denominada invasion britanica Rolling Stones, The Kinks, Small Faces The Who, The Yardnirds,The Animals. Nace el movimiento Mod liderado por varios de estos grupos. Principios y mediados de los años 60.

Años 1970 -- Black Sabbath, Led Zeppelin,Deep Purple,Blue Cheer; empiezan a combinar elementos de otros géneros musicales y sientan las raíces de lo que sería otro género, el Heavy Metal a mediados de los años 60 y primeros Años 70. Gracias a la Gira de The Rolling Stones American tour 1972 se da por sentada la frase "Drogas, sexo y Rock and Roll".La banda Queen salta a la fama con una mezcla de Hard Rock, rock progresivo, heavy metal, glam rock y opera rock. Primeros años 70.

Años 1980 -- El rock neoprogresivo (a veces acortado a neo-prog) es un género musical derivado del rock progresivo que alcanzó su auge en la década de 1980. Se caracteriza por sus emocionales composiciones transmitidas mediante letras oscuras y una cuidada teatralidad en el escenario; Marillion es quizás la banda más importante del género. Otras bandas como IQ, Pendragon, Pallas, Jadis o Arena también consiguieron buenas ventas en esta época.En 1987 Guns N' Roses redefinen el hard rock, y utilizan elementos del heavy metal con el disco Appetite for Destruction, que implica un cambio en la temática y actitud que prepararía el cambio para los cambios de la siguiente década, apartándose así de la frivolidad y diversión del sleaze rock.

Años 1990-- Segunda Oleada del black metal a lo largo de los años 90 junto a toda la polémica que le rodea, aparece también la Oasismania y una segunda invasión de bandas británicas. Fue durante este periodo cuando el desarrollo del black metal se hizo patente y más evidente, sin embargo el origen del género hay que situarlo mucho antes a principios y mediados de los 80s. Fueron los británicos Venom, quienes con su demode 1979, prepararon el camino para la oleada de black metal que debía venir. Otras bandas influyentes en establecer las bases del género, fueron, en cuanto a la estética, kiss, y la danesa Mercyful Fate que en 1982 se estrenó con un EP con cuatro temas denominado Nuns Have No fun.

Años 2000 -- Aunque el Rap Metal tuvo su éxito durante la década de los 90, con bandas como Rage Against The Machine, su verdadero éxito, fue al comienzo del milenio con bandas como Linkin Park que lanzó su primer álbum Hybrid Theory, además se convirtió en el álbum debut más vendido de la década. Limp Bizkit que lanzó Chocolate Starfish and Hot Dog Flavored Water, Papa Roach, Korn y Spliknot con su álbum homónimo.